Før Kacey Musgraves ga oss Same Trailer Different Park hadde hun tre selvutgitte album bak seg, vært deltaker i talentkonkurransen Nashville Star (en country-variant av Idol), og skrevet låter for Miranda Lambert og Martina McBride. Men det var først med årets album og major label debuten utgitt nå i mars at det virkelig tok av for supertalentet fra Sulphur Springs, Texas. 12 glitrende countrylåter og et sett vittige, rørende og ikke minst skarpe observasjoner sentrert rundt småbylivet på godt og vondt er nøkkelen til at Kacey Musgraves brått tok skrittet opp blant de store countrystemmene av i dag., omfavnet både av kritikere og et stort publikum. Albumet gikk rett inn på andreplass på Billboard (#1 på countrylistene), er nominert til det som er av countrypriser i hjemlandet og med en påfølgende turné på begge sider av havet. 3. oktober spiller hun på et meget utsolgt John Dee i Oslo.

- The last few months and even year has been such a beautiful whirlwind. So many things have happened that have already blown my mind. I can’t wait to keep going on this journey I’m on, sier Musgraves til WiMP da vi spør henne hvordan hun selv har opplevd den siste tidens plutselige opptur.

Det er helt naturlig å plassere Musgraves som en countryartist, men hun trekker også mot andre uttrykk, og toucher innom både singer/songwriter, klassisk pop og rockabilly. Hun sier da også selv at hun lar seg inspirere av musikk fra alle steder og alle genre, men nevner spesielt Glen Campbell, Loretta Lynn, John Prine, Willie Nelson og Ryan Adams som viktige for henne – samt, kanskje noe uventet, band som Cake og Weezer.

Selv om musikken til Musgraves er iørefallende nok, er det særlig tekstene som skiller henne ut fra mange av sine samtidige. Hun åpner med å våkne opp ”on the wrong side of rock bottom” og penser innom referanser til dop, drikking og tilfeldig sex i sine betraktninger der småbyen er bakteppe og dens innbyggere spiller hovedrollene. Kritikernestor Robert Christagu mente at Musgraves er ”the finest lyricist to rise up out of conscious country since Miranda Lambert, if not Bobby Pinson himself”.

Det kan være relevant å nevne Loretta Lynn i den sammenheng. Hun ankom Nashville på 60-tallet og ble berømt for tekster som for mange var uhørt på den tiden. Når Musgraves dro til countryhovedstaden noen tiår senere fikk hun oppmerksomhet for å ta opp lignende tematikk.

- I really respect Loretta Lynn for having the courage to come out with controversial songs when she did. She pulled it off in a sassy, intelligent way and has paved the way for artists and writers like me to say what we wanna say. I’m proud to be a part of that mentality – blending elements of traditional country and modern ideas, sier Musgraves til WiMP da vi trekker opp denne parallellen.

Det ser likevel ut til å være et mer tolerant miljø i dag, mens country-radio fremdeles er mer konservative i forhold til hva de spiller?

- Country radio’s conservatism, thankfully, hasn’t affected the message that I want to put out in the world. It excites me that so many people are open to my music.

Vi lot oss inspirere til å sette opp en spilleliste med 20 utvalgte låter som alle har penset innom kontroversielle temaer i sin tid, fra Kacey Musgraves tilbake til Tanya Tucker:

’Water and electric and a place to drain the septic / Any KOA is A-OK as long as I’m with you’ (”My House”). Dine observasjoner og beskrivelser av livene til ordinære folk fra små steder ser ut til å falle deg naturlig. Hvordan arbeider du fram dine historier, og hva hvor kommer de fra?

- I find inspiration in almost everything. Conversations, things I see, things other people I know have gone through or things that I have gone through. It starts with something simple and then the idea – if it’s a good one – builds and builds. Most of my messages are observational, I feel.

Du kommer fra østlige Texas, en region som har gitt oss så mange store artister, fra George Jones, Johnny Horton og Lee Ann Womack til Miranda Lambert. Hva er det i vannet der borte, egentlig?

- It might be because there’s nothing else to do! Haha, I’m not quite sure but it’s cool.

Det er det, og Kacey Musgraves er en naturlig del av denne rike tradisjonen. Vi gleder oss til å oppleve henne her i Norge, noe Musgraves selv gjengjelder:

- I’m excited to see the beautiful nature that Norway has to offer. Meet the people, eat the food, or at that point maybe just sleep, ler hun.

Det er greit Kacey, bare vent til etter konserten!

Beste låt du har hørt live:
“Ghost In This House” Alison Krauss

En låt du selv skulle ønske at du hadde skrevet:
“You Were Always On My Mind” Willie Nelson

Beste låta å bli forelsket til:
“At Last” Etta James

En perfekt låt for en perfekt lørdagskveld:
“Southern Nights” med Glen Campbell eller “Royals” av Lorde

Vil du høre flere unge og fremadstormende countrydamer, hør spillelista til Die With Your Boots – klubbkonseptet arrangerer dessuten nachspiel etter Musgraves-konserten.

Kategori: Intervju, Konsert, Spillelister, WiMP | Stikkord: | 1 kommentar

CC Cowboys er uten tvil et av landets absolutt største rockeband. Den folkekjære frontfiguren – og soloartist – Magnus Grønneberg presenterer nå duoen Grønneberg, et nytt prosjekt i samarbeid med datteren Hanna-Maria. Hun har tidligere vært å høre på CC Cowboys’ livealbum På Svalbard Uten Strøm (2007) og på hitlåta «Bare du». Grønneberg framstår nok som mer nedpå og lagt i et mer kledelig varsomt leie enn vi er vant med fra denne kanten.

Hør hele albumet i WiMP, og få med deg denne videoen der de to snakker mer om noen av låtene:

Førstesinglen ”Himmelseng” har for lengst etablert seg på radio i sommer. ”Stjerneskudd” er andre single ut, og vi har fått hånd om en aldeles fortryllende akustisk versjon som du kan se her og nå:

11. oktober legger både CC Cowboys og Grønneberg ut på turné sammen, et konsept som sikkert vil glede mange fans. Foreløpig er bl.a. Bergen, Stavanger, Lillestrøm, Larvik, Narvik, Moss, Drammen, Mandal og Oslo bekreftet.

Åtte av sangene på I skyggen av en Engel er skrevet av Magnus. De to andre er ”Skumring” med tekst av Inger Hagerup og melodi av Finn Kalvik og Håvard Rems gjendiktning av Leonard Cohens ”Bird On A Wire”; ”Spurv på en snor”.

Albumet er innspilt hos den svenske produsenten og musikeren Christoffer Lundquist (Roxette, Lundell, Thåstrøm, Ed Harcourt). Magnus og Hanna-Maria synger fire sanger hver, samt to sammen.

Kategori: Musikknyheter, Video, WiMP | Stikkord: , | Skriv en ny kommentar

Lars Vaular fortsetter sin vei mot endelig slipp av hele 1001 Hjem 11. okotber, og i dag kommer 1001 Hjem: Kap.2 med låtene «Offer» og «Den første gangen var den siste». Første smakebit gjorde at forventningene til albumet steg enda noen hakk, og kapittel to gjør absolutt ingenting for å ødelegge det inntrykket.

Hør del to av albumet i WiMP.

Lars Vaular har jobbet tett med Thomas Eriksen i flere år nå, og dette er også tilfelle på denne plata. I denne videoen kan du høre hvordan de gikk frem da de skulle lage låta «Offer». Det er ganske interessant å se hvordan en låt blir til. Enjoy.

Vi har også denne gangen røsket tak i rapperen, for å stille han noen kjappe spørsmål om utgivelsene.

Hei Lars. Andre smakebit av det nye albumet ditt slippes på fredag, fortell litt om de to låtene som kommer nå, ”Offer” og ”Den Første Gangen Var den Siste”.

I begge sangene forteller jeg om to karakterer, en jente og en gutt. «Den første gangen var den siste» forteller om hvordan gutten prøver å finne seg selv gjennom identitet som dealer, og om en jente som rømmer hjemmefra samme dagen som hun skal begynne i femte klasse. «Offer» byr på fortsettelsen av historiene deres, men også denne har en åpen slutt. Jeg liker åpne slutter. «Første gangen» er produsert av Drippin, og «Offer» er produsert av Thomas Eriksen.

Hvorfor har du valgt å dele opp slippet på denne måten?

Det er mange lag i disse nye sangene, og de kommer dryppvis for å gi lytteren tid til å høre på, se på illustrasjonene og annet ekstramateriale på 1001hjem.no

Du har jobbet mye med Thomas Eriksen de siste årene. Hvor mye har han hatt å si på lydbildet ditt, din måte å tenke på låter, og musikalsk utvikling?

Sammen med Anand Chetty er det Thomas som har definert et lydbilde for meg. Vi har en veldig intuitiv måte å jobbe på. På denne platen har jeg skrevet teksten samtidig som Thomas har spilt og programmert. Det har vært en veldig organsisk prosess som gjør at tekst, melodi og rytme henger sammen på en måte jeg er stolt over.

Takk for praten, Lars.

Vi har fått to sentrale aktører i musikkbransjen (og fans av Vaular) til å sette opp hver sin spilleliste med sine Vaular-favoritter.

Først ut er Andreas Øverland. Han sier:

Det må på sett og vis være vanskelig å produsere Lars Vaular. På den ene sida veit man at han er kapabel til å lage monsterlåter og livevinnere. Låter som går og går på radio, og som kan sette fyr på et hvert konsertlokale. ”Rett opp og ned”. ”Gi meg noe bass”. ”Solbriller på”. ”Fett”.  Låter som er lette å like, like lette å rope refrenget på. Og selv om de nevnte låtene står igjen som Lars mest spilte, mest streama og mest likte, er det er ikke de låtene jeg vender tilbake til. Snarere tvert imot.

De nevnte låtene har holdt Lars aktuell og har gitt ham et bredt publikum. Hatten av for det. Samtidig har han enda ikke gitt ut det monumentale albumet jeg tror han har i seg. Når det er sagt – en best-of Lars Vaular-skive kommer til å gå langt utenpå de fleste norske album gitt ut noensinne. Med rett trackliste, vel og merke.

For der Lars virkelig skinner og viser seg frem som den skribenten alt fra Siss Vik til Spellemannkomiteen drar frem, er når han er (tilsynelatende) ærlig og selvransakende. Når tempoet synker og tekstene fokuserer på enkle, vanskelige mellommenneskelige ting. Enten tekstene sentrerer rundt bergensnostalgi og kjærlighet, styggvakre folk på samfunnets B-side eller en dag han vaser rundt i byen og venter på en telefon, er han på sitt ypperste når han har plass og rom til å la flowen og teksten bygge låta. Akkurat det med flowen er litt underspilt kort, føler jeg. Ja, han er en dyktig skribent, men herregud for en dyktig rapper han er til tider også.  Og la oss heller ikke glemme at på tross av ærligheten og viljen til å være sårbar er han faktisk ganske funny, særlig på sitt mest breiale.

På Autobarn-skiva forklarer Lars presist nok forskjellen på seg selv og den gjengse norske rapper -  ”Du ville holde det ekte, men virkeligheten ble for kjedelig for deg”. Lars skriver seg selv menneskelig nok, nær nok og overbevisende nok til at følelsene han formidler sitter igjen hos lytteren. Og i mine ører er det et langt større kunststykke enn å lage bangere for dansegulvet.

Vi har også fått vår egen Kjartan Slette, Head of music i WiMP, til å sette opp sin spilleliste:

-Eg e fra Bergen, brølte Lars Vaular på hans første soloskive fra 2007, før han tok solbrillene på, hoppet rett opp ned, og fikk alle med. Og vi synes det var fett å være på fest med Vaular.

Sjangeren og byen ble på et tidspunkt for liten, og festen nærmet seg ubønnhørlig slutten. I disse dager synger Vaular oftere og oftere med øynene lukket. Man ser gjerne mer da enn med solbriller på.

Det er fortsatt plass til litt nonsens, men som i en siste dans tar han oss nå med ut i natten og alvoret. -Shit, eg lager poesi.

Verden venter, Vaular.

Kategori: Album, Albumlister | Skriv en ny kommentar

Foto: Kimm Saatvedt (presse)

Torgny Amdam aka Torgny har siden debuten som soloartist i 2010 jobbet systematisk i studio og er nå klar til å slippe ny musikk. Første single ”Grønn Extra” fra det kommende albumet Oil Panic (8. november) har referanser til både electronica og eksperimentell pop, som han selv omtaler ”med energisk vokal over hooky melodier og thumpy beats. Albumet er elektronisk fundert og utforskende, men likevel kontant og punchy”, loves det videre fra Torgny.

Hør «Grønn Extra» i WiMP

Med denne spillelista har Torgny samlet noen låter han mener direkte eller indirekte, bevisst eller underbevisst, kan ha inspirert ”Grønn Extra”.

- ”Grønn Extra” er kanskje den låta på den kommende skiva som peker mest eksplisitt mot en bestemt periode; nemlig 80-tallets electro, hiphop og undergrunnsrelatert pop, sier Torgny til WiMP.

- Med ”Grønn Extra” i bakhodet, valgte jeg ti låter etter intuisjonen. Ikke at alle disse har hatt noe direkte å si for min låt, men dette er utvilsomt musikk som har rytmiske partier, klanger eller melodier som kan ses i sammenheng med feelingen i ”Grønn Extra”.

Hva kan vi forvente av det kommende albumet?

- Albumet slik jeg opplever det er ganske energisk og upbeat på den ene siden og mer nedpå på den andre. Jeg har tatt utgangspunkt i et bredt spekter av elektroniske og akustiske lyder slik at det forhåpentligvis oppstår en iderikdom og utvikling innenfor låtene – eller hvis man ser de i lys av hverandre.

- Jeg har brukt en del forskjellige bassister. Jeg har skrevet låtene selv, og Preben-Grieg Halvorsen har co-produsert og mixa. Og så har jeg hatt gleden av å jobbe med Maria Due igjen. Jeg kjente at jeg ikke var ferdig med henne, og hun er med på tre spor, avslutter Torgny.

Kategori: Musikknyheter, Spillelister, WiMP | Stikkord: | Skriv en ny kommentar